ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΣΤΕΦΟΣ: Ο ΜΟΥΣΙΚΟΣ ΠΟΥ ΕΔΩΣΕ ΞΑΝΑ ΦΩΝΗ ΣΤΗΝ ΑΡΧΑΙΟΤΗΤΑ

Ο ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΣΤΕΦΟΣ είναι κορυφαίος μουσικός, πολυοργανίστας, ερευνητής και οργανοποιός, ευρύτερα γνωστός ως ο ιδρυτής του μουσικού

σχήματος ΛΥΡΑΥΛΟΣ (Κέντρο Ελληνικής Μουσικής Κληρονομιάς). Έχει αφιερώσει πάνω από τρεις δεκαετίες στη μελέτη, τη διάσωση και την αναβίωση της αρχαίας ελληνικής μουσικής παράδοσης, καταφέρνοντας να γεφυρώσει το παρελθόν με το παρόν μέσα από ένα πρωτοποριακό καλλιτεχνικό και εκπαιδευτικό έργο. ΜΟΥΣΙΚΕΣ ΣΠΟΥΔΕΣ ΚΑΙ ΥΠΟΒΑΘΡΟ Με βαθιά παιδεία τόσο στην κλασική όσο και στην παραδοσιακή μουσική, ο Παναγιώτης Στέφος ξεκίνησε την πορεία του ως διπλωματούχος μουσικός (με ειδίκευση στα πνευστά και τα θεωρητικά). Η αγάπη του για την ελληνική μουσική κληρονομιά τον ώθησε γρήγορα να ξεπεράσει τα όρια της δυτικής ορχηστρικής μουσικής και να στρέψει το ενδιαφέρον του στην αρχαιομουσικολογία. Μελέτησε συστηματικά τις αρχαίες ελληνικές μουσικές πραγματείες (όπως του Αριστόξενου και του Πτολεμαίου), καθώς και τη σχέση της αρχαίας ελληνικής μουσικής κλίμακας με τη βυζαντινή και τη νεότερη παραδοσιακή μουσική. 

 Η ΙΔΡΥΣΗ ΤΟΥ ΛΥΡΑΥΛΟΥ ΚΑΙ Η ΠΕΙΡΑΜΑΤΙΚΗ ΑΡΧΑΙΟΛΟΓΙΑ

 Το 2000 ίδρυσε τον ΛΥΡΑΥΛΟ, ένα εγχείρημα ζωής που είχε ως στόχο να βγάλει την αρχαία μουσική από τις προθήκες των μουσείων. Συνειδητοποιώντας ότι η μουσική δεν μπορεί να γίνει κατανοητή χωρίς τα ίδια τα εργαλεία της, στράφηκε στην εφαρμοσμένη οργανοποιία (lutherie). Μετά από πολυετή έρευνα σε αρχαιολογικά ευρήματα, αγγειογραφίες και γραπτές πηγές στην Ελλάδα και το εξωτερικό, ανακατασκευάσε προσωπικά (και αργότερα σε συνεργασία με τον γιο του, Μιχάλη) πάνω από 40 αρχαιοελληνικά μουσικά όργανα. Ανάμεσά τους: Η χέλυς (λύρα από καβούκι χελώνας) Η βάρβιτος (η λύρα της λυρικής ποίησης και της Σαπφούς) Ο δίαυλος (το σημαντικότερο πνευστό της αρχαιότητας) Η ομηρική φόρμιγγα και η αρχαϊκή κιθάρα

 ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΟ ΚΑΙ ΔΙΕΘΝΕΣ ΕΡΓΟ Ως εμπνευσμένος παιδαγωγός, ο Παναγιώτης Στέφος σχεδίασε βιωματικά εκπαιδευτικά προγράμματα, εγκεκριμένα από το Υπουργείο Παιδείας, φέρνοντας σε επαφή εκατοντάδες χιλιάδες μαθητές με τον αρχαίο ήχο. Η φιλοσοφία του βασίζεται στη «ζωντανή επαφή»: τα παιδιά δεν ακούν απλώς για την ιστορία, αλλά αγγίζουν τα ανακατασκευασμένα όργανα, κατανοώντας τη φυσική του ήχου και τη συνέχεια της παράδοσης. Υπό την καθοδήγησή του, ο ΛύρΑυλος έχει γνωρίσει διεθνή καταξίωση, εκπροσωπώντας την Ελλάδα σε κορυφαία ιδρύματα παγκοσμίως, όπως: Στο Μουσείο του Λούβρου (Γαλλία) Στο Πανεπιστήμιο του Κέιμπριτζ (Μεγάλη Βρετανία) Στο Πανεπιστήμιο του Μίσιγκαν (ΗΠΑ) Έχει συνθέσει μουσική για παραστάσεις αρχαίου δράματος, έχει επιμεληθεί σπάνιες δισκογραφικές εκδόσεις με τα διασωθέντα αρχαία μουσικά σπαράγματα και συνεχίζει να δίνει διαλέξεις και συναυλίες, αποτελώντας έναν από τους σημαντικότερους πρεσβευτές του ελληνικού μουσικού πολιτισμού διεθνώς. 

 ΠΗΓΕΣ

 Τα στοιχεία για το βιογραφικό του Παναγιώτη Στέφου και την πορεία του ΛύρΑυλου αντλήθηκαν από τις εξής επίσημες και δημόσια προσβάσιμες πηγές: Από τον επίσημο ιστότοπο του σχήματος (Lyravlos.gr): Όπου παρουσιάζονται αναλυτικά η ταυτότητα του Κέντρου Ελληνικής Μουσικής Κληρονομιάς, το ιστορικό ίδρυσης από τον Παναγιώτη Στέφο, καθώς και τα βιογραφικά σημειώματα των μελών της οικογένειας. Από το επίσημο κανάλι και το υλικό παρουσίασης του ΛύρΑυλου: Όπου καταγράφεται η λίστα των 40+ ανακατασκευασμένων οργάνων, οι φωτογραφίες από το εργαστήριό τους και οι λεπτομέρειες για την επιστημονική έρευνα (lutherie). Από το Υπουργείο Πολιτισμού και Παιδείας: Καθώς τα εκπαιδευτικά τους προγράμματα («3.000 χρόνια ελληνική μουσική») είναι επίσημα εγκεκριμένα για τα σχολεία πρωτοβάθμιας και δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης. Από διεθνή και ελληνικά δημοσιογραφικά αρχεία: Δελτία τύπου, κριτικές και προγράμματα μεγάλων παραστάσεων σε αρχαιολογικούς χώρους (Ηρώδειο, Δωδώνη κ.ά.) και σε ιδρύματα του εξωτερικού (Λούβρο, Κέιμπριτζ).